Mein Morgen am Mittwoch ging gleich aufregend los. Ich durfte Lords of the Fallen anspielen. Super, ein Soulslike am frühen morgen. Also einen Kaffee mehr zum Frühstück und los geht’s. Ich beginne ganz klassisch mit der Charakterauswahl. Dankenswerter Weise wird mir verraten, mit welchem Charakter der Einstieg am einfachsten ist. Ich schnappe mir also einen Warwolf und los geht’s. In voller Rüstung und mit einer Laterne in der Hand stehe ich dann im ersten Gebiet, wie ich später lerne ist das nicht irgendeine Laterne. Sie gestattet einen Blick in die Geisterwelt „Umbral“ und nicht nur einen Blick – mit ihr kann sogar eine Riss geöffnet werden um vollständig in Umbral einzutauchen, um zu Beispiel Hindernisse zu überwinden und Geheimnisse zu entdecken, aber vorsicht, einfach zwischen den Welten hin und her hoppsen ist nicht. Es braucht einen bestimmten Checkpoint um wieder in das Reich der Lebenden zu kommen und zu lange möchte man in Umbral nicht bleiben, da die anwesenden Gegner mit der Zeit immer mehr auf mich aufmerksam werden und leider auch gefährlicher – WoW Spieler*innen könnten sich hier an den Schlund erinnert fühlen. Aber nicht nur zum Umschauen ist die Laterne gut, z.B. ist sie unerlässlich bei der Freilegung der Spielgeschichte, denn die lässt sich durch Fragmente erkunden, die in Umbral zu finden sind und kurze Sequenzen freischalten in denen Ereignisse aus der vergangenheit zu beobachten sind. Sie hilft auch im Kampf wenn man zum Beispiel Seelen aus den Gegnern zieht, damit sie mehr schaden erhalten. Die restliche Kampfsteuerung funktioniert in großen Teilen über die Schultertasten. Im ersten Moment erscheint mir das etwas ungewohnt, spielt sich aber erstaunlich intuitiv. Während ich so durch die Landschaft stapfe und Gegner zerhacke, fällt mir ein flatternder Schwarm auf und der ist da nicht zufällig, solche Mottenschwärme zeigen an, dass in Umbral etwas anschauenswertes ist. Ich habe es sogar tatsächlich bis zum ersten Boss geschafft und kann sagen, dass ich ihn besieht habe. Der Kampf ist eher darauf ausgelegt zu Blocken, da das aber noch nie meine Stärke in Spielen war, habe ich es mit Asuweichen ptobiert und trotz meines dicken Schwertes, ging das sogar ziemlich gut, was dafür sorgte, dass ich den Boiss tatsächlich geschafft habe. Ich glaube im allgemeinen nicht, dass ich dieses Spiel selbst privat spielen werde, bin aber durchaus positiv überrascht, wie angenehm es sich spielt und wie sehr ich gedanklich drin war. Das hat dann auch dazu geführt, dass ich fast zu spät zu meinem nächsten termin gekommen bin, weil ich länger spielen durcfte, als geplant und das leider nicht gemerkt habe. Für alle Fans von Darf Fantasy und Soulslike-Spielen würde ich definitiv eine dicke Empfehlung aussprechen. Falls ihr nochmal reinschauen wollt, habe ich natürlich den passenden Trailer für euch.

Danach wollte ich eigentlich etwas entspannteres und bin zu Square Enix rüber, um Foamstars zu testen. Ein Spiel über Seifenschaum, wie aufregend kann es schon werden, stimmt’s? Stimmt nicht! Ich komme an und darf mich direkt in ein Team einreihen. Ich wähle Pink. Was danach kommt erinnert schwer an Splatoon. Wir wählen eine/-n Charakter*in aus. Dann sollen wir unser Gegenerteam ordentlich einschäumen. Das ist weniger versaut, als es sich anhört. In einer Arena geht es zunächst darum sich möglichst viel Raum zu verschaffen, indem der Boden mit verschiedenen „Waffen“ eingeschäumt wird. Dabei hat jede/-r Charakter*in seine/ihre eigene Klasse mi spezieller Ausrüstung und Spezialisierungen. Es ist von Vorteil die eigene Farbe den eigenen Schaum möglichst großflächig zu verteilen, denn er sorgt für schnellere Fortbewegung, da man darauf surfen kann. Ist die Arena ausreichend mit Seifenblubber der eigenen Farbe bedeckt, kümmern wir uns um die Gegner*innen: Die wollen…oder wollen eher nicht…von uns kräftig eingeseift werden, ist dieser Vorgang soweit vorangeschritten, dass sich der/die Ärmste nur noch als Schaumkugel fortbewegen kann, rammen wir ihn oder sie und erreichen auf diese Art einen „kill“. Nach einer festgelegten Anzahl zugrunde geseifter Gegenspieler*innen wird der/die am wenigsten geseifte zum Star ernannt. Hat man den Star des Gegnerteams erledigt, winken Ruhm und Ehre in Form des Sieges. Das ganze macht auf jeden Fall Spaß und hat das Zeug zu einem gelungenen Partyspiel…wenn euch nicht allzu viel an euren Freundschaften liegt. Es wird auch einen Singleplayermodus geben aber darüber wurde uns noch nichts verraten.

Nach ein wenig Pause war ich dann wieder bei Square Enix und konnte Dragon Quest, the Adventure of Dai anspielen. Das ist die spielbare Variante eines Animes/Mangas aus den späten 80ern bzw frühen 90er Jahren. Witziger Weise basiert der Manga auf dem Dragonquest-Spiel von 1986. Fans der Serie wird freuen, dass die Originalstimmen des Animes auch im Spiel zu hören sein werden. Während der Anspielsession konnten wir 2 Spielepisoden und den Tempel der Erinnerungen ausprobieren. Die Story verläuft nicht durchgehend, wie bei den meisten RPGs, sondern ist in Episoden unterteilt, die von der Weltkarte aus angesteuert und bei Bedarf auch wiederholt werden können. Im Tempel der Erinnerungen schlägt man sich durch mehrere Ebenen mit stärker werdenden Gegner*innen um Erfahrung und Bunderinnerungen zu sammeln, diese bilden zum einen Szenen aus der Serie nach und zum anderen schaltet ihr damit neue Fähigkeiten frei bzw verbessert diese. So könnt ihr euch zwischen den Episoden immer für die nächste Runde rüsten denn das Action-Kampsystem fühlt sich bei den aufkommenden Gegnerhorden manchmal fast wie ein Mosou-Spiel an – das sind die Spiele, in denen ihr euch durch immer größer werdende Gegnergruppen prügelt wie z.B. Dynasty Warriors. Ihr könnt in den Kämpfen zwischen Dai, Popp und Maam wechseln und solltet sie daher alle 3 immer im Blick behalten. Dai fungiert hier hauptsächlich als Nahkämpfer mit dickem Schwert, Popp bleibt als Magier lieber auf Abstand und Maam kann mit einem Gewehr schaden austeilen und als Heilerin eingesetzt werden. Infinity Strash: DRAGON QUEST The Adventure of Dai erscheint am 28. September 2023 weltweit für PS4, PS5, Xbox Series, Nintendo Switch und PCs. Ich bin mir sicher, Fans sind schon ganz heiß auf das Spiel.

Später ging es weiter zu IllFonic, wo ich mir Ghostbusters – Spirits Unleashed ansehen konnte, das dieses Jahr für die Nintendo Switch erscheint. Daher lag der Fokus hier auch darauf, das Spiel auf der Switch zu spielen um zu sehen, wie es sich anfühlt. Da muss ich sagen, das Team hat ganze Arbeit geleistet. Wir haben ruckelfrei ein paar Runden im Coop-Modus gegen ein paar Geister gekämpft. Hierbei wird der Geist erst geschwächt und dann mit der bekannten Falle eingesammelt. Eine gute Nachricht ist, dass der Titel über ein nahtloses Crossplay verfügt, also könnt ihr gemütlich mit der Switch auf der Couch liegen und mit euren Freund*innen von allen anderen Systemen zusammen spielen. Vom Gemütlichkeitsfaktor her, kann ich das sehr empfehlen, denn durch die smoothe Steuerung auf der Switch, muss man keine Abstriche machen, während die Entspannung auf jeden Fall gewinnt.

Zum Schluss gab es – was ich zu dem Zeitpunkt noch nicht wusste – den besten Termin des Tages. Ich war bei Critical Reflex, einem noch relativ kleinen Indiepublisher mit ganz zauberhaften Spielen. Teilweise ging es im Gespräch ein bisschen durcheinander, ich versuche das Ganze für euch mal ein bisschen zu sortieren. Fangen wir an mit Altered Alma, ein Metroidvania, das in Neo-Barcelona spielt, ist mal was anderes, das fünzigste Neu-Tokio oder New New New New….York. Es gibt viele Details aus der spanischen Kunst und Kultur, die in die Story und das Design des Spiels eingebunden wurden. Das Spiel möchte unter Anderem durch seinen Artstyle punkten und ich denke, das schafft es – ihr könnt es im Trailer selbst beurteilen. Was ich euch sagen kann, ist dass mich auch die Story und das Spielgefühl vom ersten Moment an gefesselt hat. Ich starte als Jackelyne mit meiner kleinen (mehr oder weniger) hilfreichen Roboterfreundin die immer einen Ratschlag parat hat. Ich habe gerade eine Elitetruppe verlassen und bin auf der Flucht in ein neues Leben, was nicht bei allen NPCs gut ankommt, mit denen ich rede. Springend und schießend bahne ich mir meinen Weg durch das erste Level. Ich konnte mit einem Controller zocken, da das Spiel vollständige Geräteunterstützung für ein Gamepad hat. Als konsolenafffine Spielerin kommt mir das sehr entgegen. Im Laufe der Zeit lernt Jackelyne weitere Charaktere kennen und baut ihr Team aus. Auch können sich Teammitglieder jeden Geschlechts durchaus näher kommen, denn auch eine Dating-Sim ist eingebaut. So weit konnte ich leider nicht testen aber ich habe Altered Alma schon auf meiner Wunschliste und empfehle euch das gleiche.

Und wo wir gerad bei tollen Artstyles sind: Kommen wir zu Rose & Locket. Ein Handgezeichneter Platformer von Whistling Wizard. Rose möchte eigentlich ihren Ruhestand vom Gesetzlosenleben genießen, doch das wird schwierig, als die Seele ihrer Tochter abhandenkommt und Rose sich in den Unterwest begeben muss, um sie zu retten. Mit der Zeit holt sie sich ihre Fähigkeiten als Revolverheldin zurück und schießt sich den Weg durch Gegner durch (Alp-) traumhafte Landschaften. Das Spiel ist einigermaßen knackig, ich zumindest hatte an der ein oder anderen Stelle Schwierigkeiten weiterzukommen. Also auch wenn Herausforderungen mögt, seit ihr im Unterwest richtig.

Danach wurde es ein bisschen verrückt denn ich sterbe. Also der Protagonist von Freaked Fleapit ist tot und seine Seele im Fegefeuer gefangen. Das ist aber nicht so schlimm erklären und gleich mehrere Damen, denen wir begegnen. Aber sind die nicht auch schon tot? Macht nichts, sagen sie. So richtig zufrieden ist unser Protagonist mit seinem Zustand seiner Seele trotzdem nicht und zum Glück hat die Sensenfrau persönlich einen Lösungsvorschlag. So geht die wilde Reise los, in einem Rythm-Dungeoncrawler durch die 9 Kreise der Hölle. Ganz nebenbei können wir auch noch mit anderen…Seelen anbändeln. Herausstechend sind hier vor allem die Charaktere mit denen wir es zu tun bekommen. Eine der Damen ist flippiger, als die andere und ich habe mehr als einmal sehr gelacht, während ich mir die vollvertonten Dialoge angesehen habe. Bisher sind Rythm-spiele nicht so ganz mein Ding gewesen aber allein für die großartigen Gespräche, würe ich es mal probieren, denn das Spiel ist definitv genau so abgedreht, wie der Trailer vermuten lässt.

Als letztes folgte noch Outcast Tales. Ein Wild West Roguelite mit rundenbasierten Kämpfen. Ihr könnt euch einen oder alle drei Charaktere eurer Gruppe selbst erstellen. Dabei sieht die Charaktererstellung aus, wie in einem Pen and Paper Rollenspiel. Ihr könnt alle Möglichen Kombinationen ausprobieren. Im Laufe des Spiels können eure Gruppenmitglieder freundschaftliche oder weniger freundschaftliche Beziehungen zueinander aufbauen. Auch dieses Spiel punktet stark mit witzigen Texten – „Ihr habt von einem Schatz gehört, der in der Wüste liegt und der große Reichtümer verspricht. Das war’s, das ist eure Motivation“. Viel konnte ich nicht testen, weil die Zeit knapp wurde, allerdings werde ich mir das Spiel später noch genauer anschauen.

Puh, das war es erstmal mit dem ersten Tag, jetzt geht es noch gemütlich essen und morgen warten schon die nächsten neuen Titel auf mich.

Dienstag

Hallo Leute, nach ein paar Jahren Pause findet endlich wieder das große „Familientreffen“ für Gamer*innen in Deutschland statt. Endlich wieder Köln, endlich wieder Gamescom. Die Zugfahrt war übrigens angenehm und wir hatten nur ein paar Minuten Verspätung. Kaum zu glauben, aber wahr, danke dafür DB. Abends ging es dann schon fast direkt mit der Messe los, bzw. erst einmal mit der „Opening Night Live“ (ONL); Eine große Bühnenshow, aber vor allem eine Trailer Show, bei der ein Trailer nach dem nächsten abgefeuert wird. Ich verlinke euch mal ein paar Highlights, aber auch die ONL (falls ihr sie selbst nachschauen wollt).

Mein persönliches Highlight ist natürlich „Little Nightmares 3“ und wenn wir ganz ehrlich sind, ist das auch das Spiel, dass am meisten aus den ganzen hochglanz-AAA-Titeln heraussticht.

Trailer Little Nightsmares 3

Black Myth: Wukong World Premiere Trailer

  Ein Erscheinungsdatum für Granblue Fantasy

Vorstellung des Gameplays für Fontaine von „Genshin Impact“

Das Erscheinungsdatum und weitere Inhalte für Tekken 8

Ich bin mir nicht sicher WAS genau DAS ist, aber aber ich habe mich kurz gefragt, ob die Brezel, die ich hatte, evtl etwas drüber war

Um zu sehen, ob eure Lieblinge auch dabei waren, hier noch eine Liste aller Titel:

• Streets of Roque
• Lysfanga
• Mandragora
• Endzone 2
• Bulletstorn VR
• Fea Farm
• The 7. Guest
• Post Trauma
• Realms of Ruin
• Delta Force
• Homeworld 3
• Starfield
• Little Nightmare 3
• Black Myth Wukong
• Killing Floor 3
• Age of Empires 4
• Film: Rebel Moon
• Crimson Desert
• Payday 3
• Assassins Creed: Mirage
• Tekken 8
• Call of Duty: Modern Warfare 3
• Nightingale
• Immortals of Aveum
• Zenless Zone Zero
• Honkai Star Rail
• Genshin Impact
• Lords of the Fallen
• Sonic Superstars
• Sonic Frontiers
• The First Descendant
• Fort Solis
• Expeditions: Mudrunner Adventure
• The Crew: Motorfest
• Cyberpunk 2077
• The Last Epoch
• Marvel Snap
• Armored Core 6: Fores of Rubon
• Warhaven
• Mortal Combat 1
• ARA History Untold
• Diablo 4
• Dustborn
• Thank goodness you’re here
• Alan Wake 2

Die vollständige Opening Night Live inklusive Preshow

Im Großen und Ganzen glänzte die ONL mit einer Top-Ankündigung nach der nächsten. Zwischendurch gab es kurze Gespräche mit Entwicklern, Cosplayern und Publishern, wobei hier die Betonung ganz klar auf kurz liegt. Selbst die Verleihung des Umweltpreises an Microsoft verlief sehr schnell, schmerz- und bedeutungslos, wurde in zwei Minuten abgehandelt. Nicht einmal Co-Moderatorin Gnu konnte viel mitreden. Ob Geoff Keighley das Konzept „Frauen in Shows“ fremd ist, wie die Kolleg*innen von Kotaku vermuten oder ob es sein allgemeines Problem ist, die Bühne zu teilen, wenn er nicht selbst mit seinen Branchen-Kumpels im Rampenlicht steht, wird wohl sobald niemand erfahren. Insgesamt kann man sagen, dass die ONL sich sicher einige teure Miniauftritte hätte sparen können, bei denen eingeflogene Promis gefühlt kaum länger auf der Bühne waren, als der Stage Invader am Anfang. Vielleicht wäre dann auch Zeit gewesen, damit Gnu sich am Ende ebenfalls verabschieden kann oder es hätte wichtigen Beiträgen, wie dem Umweltpreis mehr Zeit eingeräumt werden können. Die ONL sollte sich wohl entscheiden, ob sie eine Live-Zusammenfassung der aktuellen Gaminghighlights und -ankündigungen sein möchte, oder eine hochkarätige Bühnenshow mit Entwicklergesprächen und Nerdkultur. So wirkt das ganze, wie eine zwistündige Treibjagt durch wild gemischte Themen und Trailer, bei der keines der angesprochenen Themen tatsächlich zur Geltung kommt.

Guten morgen liebe Freunde, leider habe ich mir heute keinen riesegen Plüschbuhu gekauft (ohne witz, die gibt es hier wirklich), wie man vielleicht vermuten könnte, sondern jaule, weil der letzte Tag bereits angebrochen ist und die beste Zeit des Jahres fast vorbei ist :(.

Da die Hallen brechend voll sind, muss ich mal schauen, was ich heute für euch testen kann, aber sicher wird sich etwas finden. Ich habe gerade gehört, dass ich bei Playstation vorbei schauen kann, also mache ich hier später weiter.

Ist doch nichts geworden mit dem Zocken an der Playstation. Dafür bin ich dann ins Cosplay Village und habe mir dir Bühnenshow von Desi Inochi angeschaut, wie einige von euch sicher schon auf Twitter gesehen haben.

Anschließend habe ich die Beine in die Hand genommen, um mir noch den Cosplay Contest anzuschauen. Da ich schlecht alles genau beschrieben kann, was ich gesehen habe, hier ein paar Bilder. Leider sind nicht alkle Fotos gut geworden, daher hier eine Auswahl.

So, das war er, mein Ausflug zu Gamescom 2019. Ich hoffe ich konnte euch einen kleinen Einblick in die Messe und die gezeigten Spiele vermitteln. Ich fahre jetzt bald nach Hause und sage an diese Stelle: bis bald, hier bei nanaone.

Guten Morgen liebe Gemeinde, hier von der koelnmesse und der gamescom 2019. Heute ist ein neuer Tag und da die Zeit der Termine jetzt vorbei ist, stürze ich mich in die Fluten..Äh Massen..und schaue mal, was über den Tag so passiert und ob ich ein bisschen Spielen kann.

Vorhin habe ich es immerhin schon zu Contra Roque Corps geschafft und konnte an einer kleinen Spielrunde teilhaben. Ich bekam Miss Harakiri vor den Controller und schnetzelte mir mit vier anderen Spielern den Weg zur Basis frei. Das ist nicht immer besonders appetitlich. Ich muss allerdings sagen, dass mir hier ein bisschen der alte Contra Spirit fehlt. Hier führt nicht mehr jeder Treffer zum sofortigen Ableben, sondern wir verfügen über eine Lebensleiste, die auch so schnell nicht leer wird (nicht, dass ich es nicht trotzdem geschafft hätte) und 2 Leben. Im Falle eines trotzdem eintretenden Ablebens können Mitspieler auch wiederbelebt werden. So setzt einen das Spiel wesentlich weniger Stress aus, als es ein klassisches Contra.

So, jetzt ist es ein bisschen später und ich bin etwas durch die Hallen gewandert. Neben ein paar Bildern die ich gemacht habe, um euch ein paar Impressionen mitzubringen, habe ich mich an Stygian: Reign of the Old Ones gesetzt. Wie dem Namen leicht zu entnehmen ist, handelt es sich um ein ein Spiel mit C‚thulu Thema. Was der Name natürlich nicht verrät, ist dass es sich um ein Point‚n Click Adventure handelt. Zuerst entscheide ich mich für einen Charakter, den ich spielen möchte. Dabei kann ich selbst tätig werden oder eine vorgefertigte Figur nutzen. Kritikpunkt: bei den vorgefertigten Charakteren ist keiner weiblich. Anschließend erwachen wir in einem Wirtshaus in Arkham. Nun ist Arkham leider keine normale Stadt mehr, denn Stygian spielt nach dem Schwarzen Tag, dem Tag an dem Arkham zwischen die Dimensionen gezogen wurde, da etwas dunkles erweckt wurde, das „an der Türschwelle zu unserer fragilen Dimension„ lauerte. Nun klicken wir uns durch eine wunderschöne, von Lovecraft inspirierte, 2D Welt. Dabei begegnen wir depressiven bis wahnsinnigen Bewohnern der Stadt und versuchen Informationen aus ihnen herauszubekommen ohne dabei selbst körperlich oder geistig in den Abgrund gesogen zu werden.

Hier Bilder:

gruselige C’thulu Statue

Einwohner verpuffen mal so eben, alls wie immer

Nach einer kurzen Nacht ging es heute Vormittag für mich bei Nintendo los.

Zuerst konnte ich mir Luigi‚s Mansion 3 anschauen. Mit einiger Hilfe der Mitarbeiter von Nintendo, habe ich es dann auch geschafft das Minitutorial zu übersehen. Ich sollte heute eindeutig früher ins Bett gehen. Zu spielen gab es einen Kleinen Ausschnitt des Spiels, aus welchem Abschnitt des Gesamtspieles dieser kommt, ist nicht zu sagen. Wir starten in einer Arena, in der wir erstmal in Ruhe unseren Staubsauger an einem Obststand testen können und mit Melonen Rüstungen zertrümmern. Im nächsten Raum erwarten uns auch schon die ersten Geister, die ich natürlich *hüstel* sehr souverän wegsaugen. Dabei kommt ein neues Feature der Reihe zum Einsatz: Habe ich den Geist mit der Taschenlampe fachgerecht erschreckt und ausreichend angesaugt, schlage ich ihn mit A kräftig auf den Boden, vielleicht auch zweimal oder dreimal. Sind die beiden Plagegeister entsorgt, nutze ich ein weiteres neues Gimmick und schieße einen Pömpel an die Wand, die mir nur wenig fest erscheint. Am Ende des Pömpels befinde sich ein Seil, an welchem ich mithilfe des neuen Schreckweg ziehen kann, damit einen Schalter auslöse und ein Kristallschwert finde, von denen man in jedem Level eine bestimmte Anzahl sammeln kann. Im Nächsten Raum treffe ich auf ein nahezu unüberwindliches Hindernis: eine Wand aus Stacheln. Hier kommt neue Funktion Nummer 3 zum Tragen: Gooigi oder Fluigi, wie er im Deutschen heißen wird. Hierbei trennt sich aus Luigi heraus eine schleimige Form seiner selbst und kann sich, dank ihres Aggregatzustands, durch die Stacheln bewegen und hilft uns auch, wenn wir einen zweiten Sauger benötigen. Auf diese Weise kann das Spiel auch zu zweit gespielt werden. Die Demo hat auf jeden Fall Laune gemacht, auch wenn ich meine Finger noch nicht so gut im Griff hatte, wie sonst. Wer sich übrigens schon genauso sehr auf das Spiel freut wie ich, muss noch gute zwei Monate warten, denn Luigi‚s Mansion erscheint am 31.10 (Haha, liebe PR) für die Nintendo Switch.

Im Anschluss gab es noch LAYTON‚S MYSTERY JOURNEY™: Katrielle und die Verschwörung der Millionäre – Deluxe. Die Neuauflage für die Nintendo Switch verfügt über 40 neue Rätsel, viele neue Outfits und überarbeitete Grafik. Ich musste das natürlich ausprobieren, sind doch die Laytonspiele auf Touchscreen-Steuerung ausgelegt. Ich wollte ja wissen, wie es sich mit einem Controller auf dem Fernseher steuert und ich muss sagen: erstaunlich gut. Sowohl die Steuerung in den Rätseln, als auch das Suchen von Hinweismünzen gestaltet sich tatsächlich sehr einfach und angenehm. Statt mit dem Finger über den Bildschirm zu tatschen, steuern wir mit dem Joystick des Joycon einen kleinen blauen Punkt oder nutzen an vielen Stellen auch einfach die Tasten. Wie die neuen Rätsel aussehen, kann ich nicht sage, ich meine, dass mir die Rätsel, die wir gelöst haben, bekannt vorkamen.

Anschließend konnte ich mir noch The Witcher für die Switch anschauen. Da das Spiel sehr ausufernd ist, erspare ich euch eine detaillierte Beschreibung und beschränke mich darauf zu sagen, dass das Siel auf der Switch super zu spielen ist und (scheint ja vielen wichtig zu sein) super aussieht, auch wenn ich natürlich nichts anderes erwartet habe. Einen kleine Scmunzler lasse ich euch dann doch auch noch da:

Ein paar Indietitel habe ich mir dann auch noch angeschaut und war von allen (getesteten) begeistert.

Angefangen habe ich, weil es grad lief, mit What the Golf? Und der Name ist hier sehr Programm. Ich wusste ja nicht was auf mich zu kommt und nachdem ich einen Golfball ganz normal eingelocht habe, war ich doch sehr erstaunt, als in der nächsten Runde mein Golfer Richtung Loch flog. Überhaupt wärt ihr sicher überrascht, was man alles über eine Wiese auf eine Flagge zu werfen kann. Dass die Physik zumeist sehr schwungvolle Bewegungen zulässt, macht das ganze noch witziger. Ich sage jetzt nicht, dass ich dieses Spiel weiter spielen möchte, sonst wiederhole ich mich mehrmals, ich sagte es ja eingangs schon.

Als nächstes habe ich mir Skellboy vorgenommen. Hier schlüpfe ich in den (Haha) Körper eines kleinen Skeletts, das selbigen mit Teilen von Gegner aufwerten und verbessern kann, indem es Kopf, Rumpf oder Füße mit denen von besiegten Gegnern tauscht. Ich habe zum Beispiel meine Füße gegen Giftpilzfüße eingetauscht und konnte dann Gegner verlangsamen oder ich setzte statt meines Kopfes den Helm eines Soldaten auf und bekomme damit mehr leben. Optisch und was das Spielgefühl angeht erinnert Skellboy zum Beispiel an ältere Zelda Teile, wie Link’s Awakening oder a Link to the Past und es fühlt sich super an und ist auch noch witzig. Einziger Wermutstropfen: Ihr könnt nicht sehen, ob euch ein Teilaustausch etwas bringt, bevor ihr nicht getauscht habt und müsst also jedes Mal in der Beschreibung im Menü schauen, wie sich euer Status verändert, oder ob das Item euch sogar schwächt.

Nach so viel Spielen brauchte ich erst einmal eine Pause und begab mich nach Monument Island um dort mit The Touryst Urlaub zu machen. Aber kaum auf der Insel angekommen, spricht ein alter weiser Tourist seltsames zu uns und kaum 2 Rätsel später finde ich mich in den Ruinen einer augenscheinlich uralten Zivilisation wieder und muss herausfinden, was auf der Insel los ist. So viel zu sonnenbaden und schwimmen gehen :(. Das Spiel besticht vor allem durch seinen zauberhaften Humor und die sehr grobe Pixeloptik, wobei die natürlich immer Geschmackssache ist. Um ein Haar in der Suppe zu finden, habe ich leider nicht lang genug gespielt.

Nacdem ich mich bei Nintendo ein bisschen durch die Spiele gedaddelt habe, bin ich aber natürlich nicht nach Hause gegangen. Einen Besuch hate ich noch af meinem Zettel und das war Toplitz Productions. Hier wollte ich mir ein paar Simulationsspiele anschauen und wurde nicht enttäuscht.

Zuerst konnte ich einen Blick auf Lumberjack‚s Dynasty werfen. Wie der Name sagt, bauen wir unser eigenes Holzfällerunternehmen auf. Wir übernehmen ein altes Sägewerk und beginnen in den Wäldern, die wir zuvor aufkaufen müssen, Bäume zu fällen und (ganz klassisch) den Fluss zum Werk hinuntertreiben zu lassen. Das Geld, welches wir damit verdienen, stecken wir dann in neuere, bessere, größere Maschinen um Holzstämme noch besser verarbeiten zu können. Ganz nach simulatorenart klicken wir natürlich die Bäume dabei nicht einfach an, sondern müssen langsam mit der Maus durch das Holz gleiten. Danach entfernen wir die Äste, zersägen den Stamm und laden die Teile auf einen langen Anhänger unseres Traktors, wobei hier die Steuerung leider etwas bockig und sperrig wirkt, aber vielleicht verbessert sich das ja noch bis zur Veröffentlichung.

Im Titel Mad Games Tycoon müssen wir von der Garage über den ersten Rechner bis zur Einstellung von Topentwicklern ein Entwicklungsstudio aufbauen. Je nachdem in welchem Schwierigkeitsgrad wir beginnen, haben wir unterschiedliches Startkapital zur Verfügung, um unser Studio zu erschaffen. Dafür müssen zuerst Räumlichkeiten geschaffen werden und vergesst bloß die Toiletten nicht. Nachdem wir uns dann noch gutes Personal gesucht haben, können wir anfangen Spiele zu programmieren. Dabei suchen wir Genre und Thema aus und entscheiden, woraus wir wert legen. Lieber mehr Priorität auf Grafik oder doch Gameplay oder…, sobald das Spiel dann erschienen ist, müsst ihr euch natürlich den knallharten Kritikern stellen. Wir haben im Testlauf heute ganze 1% Empfehlung erreicht….da muss ich wohl noch üben bevor ich einen Messestand aufbaue.

So, jetzt werde ich noch die letzten heutigen Momente der Messer nutzen gehen. Wir lesen uns morgen wieder Freunde.

Einen müden Gruß, liebe Leser vom zweiten (oder zweieinhalbten) Tag der gamescom. Ich muss eben loswerden: es ist ja völlig in Ordnung und auch schön, wenn man während der Messezeit weniger Schlaf bekommt, solange es daher kommt, dass man mit anderen Leuten noch bis in die Morgenstunden feiert, zusammensitzt oder redet. Wenn ich allerdings keinen Schlaf bekomme, weil der Typ im Zimmer nebenan erst auf dem Vordach vor meinem Zimmerfenster rum rennt und dann meint seine Zimmermöbel umsortieren zu müssen, da werde ich wirklich ungemütlich. Werde mir wohl für heute Nacht einen Gummiknüppel besorgen. Hat eigentlich jemand Tipps, wie man wach bleibt, wenn Kaffee nicht mehr hilft?

Jetzt aber genug von mir, kommen wir zu den Spielen, die ich mir seit dem letzten Artikel angeschaut habe. ich hatte nämlich die schöne Gelegenheit am späteren Abend noch Marvel’s Avengers von Square Enix und Chrystal Dynamics anzuschauen. Ich konnte den Anfang der Storykampagne beziehungsweise das Tutorial spielen, in dem jeder Held einen eigenen kleinen Auftritt hat. Die Geschichte startet am Avenger Day, während die Helden und Heldin von der Menge bejubelt werden, gibt es eine große Explosion auf der Golden Gate Bridge. Thor und Iron Man fliegen sofort los, um sich die Sache anzuschauen, da gibt es weitere Explosionen und auch die anderen Helden greifen ein. Dabei hat jeder seine eigene kleine Front zu bekämpfen, so können wir die Fähigkeiten jedes einzelnen Charakters kurz kennen lernen. Diese fallen, basierend auf den einzelnen Fähigkeiten, natürlich sehr unterschiedlich aus. So verprügelt beispielsweise Thor seine Gegner am liebsten mit Fäusten und Hammer, währen Iron Man sie lieber etwas auf Distanz hält. Wer gern selbst testen würde, ob er zum Avenger taugt und wie die Geschichte weiter geht, kann das übrigens ab Mai 2020 auf Playstation 4, XBoXOne und PC tun.

Ebenfalls am gestrigen Abend konnte ich das Remake von Final Fantasy 7 anspielen. Viel von der Geschichte habe ich nicht gesehen, dafür einen sehr langen Bosskapmf gemacht, in dem ich dann die Kampfmechaniken genauer studieren konnte. Die Steuerung ist an dieser Stelle zwar nicht schwierig aber durchaus etwas komplex, da ihr Charaktere direkt steuern könnt, oder ihnen Befehle gebt, während ihr sie gerade nicht aktiv habt. Aber nicht in einem Rundenbasierten, sondern in einem Echtzeitkampfsystem. Auch wenn der Kampf stehen bleibt, solange man im Aktionsmenü ist, wird es für unerfahrene Spieler scher spannend zu sehen, ob die (vermeintlich) gewählte Aktion auch die ist, die ausgeführt wird.

Heute begann mein Tag bei CD Projekt Red mit einer Präsentation von neuem Gameplay aus dem heiß erwarteten Cyberpunk. Da ich hierzu noch nichts veröffentlichen darf, kommt hier auch nichts weiter.

Danach ging es fast direkt weiter zu Bandai Namco, wo es für mich und uns ja so einiges zu sehen gibt. Allen voran Little Nighmares II. Angekündigt wurde das Spiel ja schon am Montag in der Opening Night Live. Heute gab es noch ein paar kleine Infos dazu. Protagonist wird der Junge Mono, der zusammen mit Six, der Hauptdarstellerin des ersten Teils, versucht aus einer Welt zu entkommen, die durch ein mmysteriöses, summendes Geräusch verändert wurde. Six wird nicht direkt vom Spieler*in steuerbar sein, allerdings wird die Beziehung er beiden Kinder im Laufe der Zeit wichtig für das Spielgeschehen. Außerdem wird es neue Gebiete außerhalb des Schlunds, den wir aus dem ersten Teil kennen, zu erkunden geben. Das Gameplay wird zum Teil erhalten bleiben zum Teil wird es durch sammel- und benutzbare Items und natürlich das Zusammenspiel zwischen Six und Mono stark verändert sein. Schleichen wird weiterhin meist die beste Alternative sein, doch werdet ihr auch manchmal zu schnellen Reaktionen gezwungen sein. Ich bin gespannt. Hier für euch mal der Trailer im Einzelnen, sonst ist hier heute so wenig Bildmaterial drin.

Das ist natürlich nicht das einzige Spiel, welches ich gesehen habe. Ebenfalls etwas Einblick gab es in One Piece Pirat Warriors 4. Neben ersten Spielszenen, enthüllte Bandai Namco auch einige Charaktere und den Schauplatz des Spiels: Whole Cake Island.

„Fans des Franchise können sich auf die Anfänge der Strohhutbande bis zur Whole Cake Island Storyline, freuen. Diese Geschichte verfolgt die Crew dabei, wie sie versuchen, Sanji von einer der gefährlichsten und größten Piraten zu retten: Big Mom.“ – Bandai Namco

Hier die 6 neuen Charaktere:

• Jimbei
• Sanji Vinsmoke
• Ichiji Vinsmoke
• Niji Vinsmoke
• Yonji Vinsmoke
• Reiju Vinsmoke

Ich konnte das Spiel kurz antesten. Auch wenn der Titel das Genre dank riesiger Charakterauswahl und neuer Grafik-Engine revolutionieren möchte, fühlt es sich zumindest in der ersten viertel Stunde, nach einem klassischen eins gegen Tausend Prügler an. Fans des Genres und des Animes werden hier aber sicherlich sehr auf ihre kosten kommen und viel Spaß haben. Und wer weder das Genre, noch den Anime mag, würde sich das Spiel wahrscheinlich sowieso nicht kaufen :).

Nicht mehr angespielt, weil zeitlich nicht geschafft, habe ich Dragon Ball Z Kakarot. Aber ich habe in der Präsentation ein bisschen für euch aufgepasst und mitgeschrieben, also:

Zum Einen wird gegner verdreschen nicht die einige Arktivität sein, der ihr euch in der Spielwelt widmen könnt, wie zum Beispiel Angeln oder Nebenquests für verschiedene Charaktere erledigen. Hierbei verändern sich die Reaktionen eurer Umgebung, je nachdem welche Spielfigur ihr dabei habt. Zusätzlich zu Son Goku sind nämlich auch Son Gohan, Vegeta und Piccolo spielbar sein. Alle drei bringen dabei auch im Kampf ganz individuelle Fähigkeiten mit und sind nicht nur Son Goku mit anderer Frisur. An anderer Stelle wurde auch ein weiterer Storystrang bestätigt.

„Neue und langjährige Fans können die komplette Cell-Saga als Son Goku, Vegeta, Son Gohan und andere erleben. Angefangen von der Ankunft der Androiden auf der Erde, bis hin zu den Cell-Spielen mit all ihren atemberaubenden Kämpfen, wird die komplette Saga abgedeckt.“– Bandai Namco / CyberConnect2

Der nächste Trailer, der in Farbwahl und…sagen wir vielem anderem…aussihet wie ein LSD Tripp, ist eigentlich das 3D Action Rogue-like Rad.

„BANDAI NAMCO ENTERTAINMENT und DOUBLE FINE PRODUCTIONS präsentieren RAD – ein 3D Action Rogue-like in einer Post-Post-Apokalyptischen Welt, in der die Menschheit nicht nur einmal sondern zweimal von der absoluten Vernichtung heimgesucht wurde.
Als Teenager-Protagonist brichst du auf ins Brachland – einem sich ständig verändernden Ödland, welches vor fiesen und unbeschreibbaren Kreaturen wimmelt. Hier findest du die Lösung um die Welt zu retten und das gespaltene Ödland in einen üppigen Quell neuen Lebens verwandeln.
Doch die Zukunft der Menschheit wird ein grosses persönliches Opfer fordern: je weiter du in die unbekannten Gebiete vordringst, desto stärker werden sich die Toxine auf deine fragile menschliche Form auswirken.
Das Schicksal der Welt ruht auf dir, der zuverlässigen Keule in deiner Hand und was auch immer für ungewöhnliche Fähigkeiten dein Körper in der Welt aufschnappt. Verdreht und Mutiert und auf jeden Fall weniger Mensch – aber dafür ungleich mächtiger.
Also, nichts wie ran an die Keule und auf zur Rettung der Welt … oder was noch davon noch übrig ist.“ – Bandai

Das ganze ist übrigens in mancherlei Hinsicht an den 80er Jahren angelehnt und so hört es sich dann auch an.

Wisst ihr, nach so einer kurzen Nacht und so einem langen Tag, wird es manchmal echt schwierig Zeiten lesen zu können und Präsentationen zu folgen. Ersteres klappte heute nicht mehr so, zweiteres habe ich noch hinbekommen.

Jedenfalls konnte ich mir nach einem kurzen Sprint als Tagesabschluss noch Paranoia – Happines is Mandatory von Bigben und Black Shamrock anschauen. Hier irritiert schon allein der Titel. Aber der erklärt sich, jedenfalls im Kontext. Wir leben in einer dystopischen Welt, die vollständig vom Freundcomputer gesteuert und kontrolliert wird und… schaut einfach mal rein:

Wer würde ich nicht in eine so wunderbar sicherer und saubere Umgebung wünschen. Ist auch nicht schlimm, wenn wir terminiert werden, wir werden dann einfach durch einen Klon ersetzt.Trotzdem scheint irgendetwas im Argen zu liegen den der Freundcomputer beschließt, dass unsere Hauptfigut aufgrund ihrer guten Führungsqualitäten, einen Trupp anführen soll, um ein Ärgernis zu beseitigen. Auf diese Weise rauschen wir in einen Strudel aus Verschwörungen, Intrigen und allem was man noch so in einer sicheren und keimfreien Umgebung findet. Die Steuerung funktioniert über Klicks, zumindest auf dem PC, da das Spiel auch für Konsolen kommt, bin ich gespannt, wie dort die taktische Bewegung aussieht. Übrigens ist Paranoia die Umsetzung eine beliebten Tabletop Spiels.

  Hallo liebe Freunde, es ist wiedereinmal soweit und ich grüße euch aus Köln von der Weltgrößten Gaming-Messe – gamescom Ahoi.

Tatsächlich ist ja heute gar nicht Tag eins…eher so..Tag eineinhalb. Gestern Abend konnte ich mir nämlich bereits die ONL, die Opening Night Live anschauen. Und zwar Live dabei. Es gab viele viele viele Trailer zu sehen und auch kurze Interviews mit den Entwcklern und Publishern. Da kam man sich schon ein bisschen wie auf der E3 vor. Ich werde euch hier nicht alles im Detail niederschreiben, daher bekommt ihr von mir den Link zum Video, für die, die es im Detail interessiert und ich erzähle euch von meinen Highlights.

Nicht das erste Spiel der Show aber definitiv meine Nummer eins Ankündigung: Little Nightmares 2. Optisch ebenso unheimlich wie der Vorgänger, steuern wir aber diesmal augenscheinlich eine*n neue*n Protagonisten*in. Ebenso hat sich das Setting verändert, da wir in einem anderen Gefängnis sitzen, als im Vorgänger und zumindest im Trailer sieht es so aus, als würden wir uns Richtung Schule bewegen. Diesmal können wir uns auch mit Zitat: „There will be kitchenutensils“ aktiv gegen unsere Gegner zur Wehr setzen. Das Spiel soll 2020 erscheinen und ich bin gespannt.

Ein bisschen aufregend für viele und vor allem sehr spannend für alle, war der Auftritt von Hideo Kojima, den meisten bekannt durch die Reihe „Metal Gear“, der einiges Neues zum bisher viel bemunkelten Spiel Death Stranding erzählte und zeigte. So wurden 2 neue Charaktere vorgestellt und ein wenig Gameplay gezeigt. Dabei bekam man auch ein wenig Einblick darin, worum es in dem Spiel gehen wird, was allerdings eher irritierend als erhellend war. So sind die Babys in der Welt von Death Stranding ein wesentlicher Teil der Ausrüstung, da mit ihnen Feinde aufgespürt werden können, sofern das Baby glaubt noch im Mutterleib zu sein – deswegen der Tank, den Hauptfigur Sam immer vor sich herträgt – und mit der Totenwelt verbunden ist. Klingt abgefahren? Finde ich auch. Ich bin gespannt, wie sich das Spiel weiter entwickelt und was am Ende dabei herauskommt.

Der heutige Tag begann für mich dann bei Microsoft oder besser: bei XBoX, um ein paar Spiele zu anzuspielen. Wie immer etwas desorientiert, steuerte ich also durch eine riesige Menge an Konsolen und Bildschirmen um dann als erstes bei Munchkin – Quacked Quest zu landen. In diesem Multiplayer müsst ihr in verschiedenen Aufgaben eure Mitspieler ausstechen. Zum Beispiel müsst ihr eine Ente zuerst finden und aufsammeln oder auch die meisten Enten sammeln. Mancher Modus möchte auch, dass ihr wahlweise einen Würfel oder eure Mitspieler in einen Abgrund werft. Das ganze passiert in einem Dungeonsetting und jede Ebene ist sozusagen eine Kampfrunde. Da das Ganze an das bekannte Kartenspiel angelehnt ist, wird das Verlies vor dem Betreten mit Hilfe von Karten bestimmt, so legt das Spiel fest auf welche Gegner ihr außer euren Mitspielern noch trefft und welcher Boss euch erwarten wird. Übrigens wird Munchkin – Quacked Qust bald für die Nintendo Switch erscheinen, ich freue mich schon drauf.

Anschließend habe ich mich an Bleeding Edge versucht. Der fünf gegen 5 Prügler hat vor allem sehr witzige Charaktere zu bieten, die alle gängigen Klassen – Nahkämpfer, Fernkämpfer, Unterstützer, Beschützer – abdecken. Ich habe mich in der Proberunde mit Gizmo als Fernkämpfer versucht. Sofern man mit dem Controller der XBoX vertraut ist, fühlt sich die Steuerung denkbar intuitiv an. Wenn nicht, kann es passieren, dass man sein Team in die Niederlage führt, weil man mit dem eigenen Tot für die entscheidenden Punkte sorgt. Nicht, dass MIR sowas passieren könnte…

Im Bild sehr ihr übrigens einen Fernunterstützer, auch wenn der Gute nicht so aussieht. Hier ist augenscheinlich übrigens die Schlange der Charakter, den ihr spielt, der grüne Kollege hinten dran ist, sagen wir mal, nicht mehr so aktiv.

Danach konnte ich mir noch anschauen, wie es ist ein XBoX One Spiel auf dem Handy zu spielen. Dank Project xCloud könnt ihr nämlich die Konsolentitel auf euer Handy streamen und mit einem Kontroller steuern, sofern ihr diesen per Bluetooth mit dem Smartphone verbindet. Ob sich das am Ende im Alltag durchsetzt wird sich zeigen. Meine Meinung dazu wäre: Ist wie GameBoy, macht nur weniger Spaß. Der Smartphonebildschirm ist natürlich nicht wirklich auf die Spiele angepasst, so lässt sich in detailreicher Umgebung eventuell der Überblick verlieren. Außerdem nagt eine Bluetooth-Verbindung ganz schön am Akku und ob die Übertragung so flüssig wird, wie sie sein muss, wird sich noch herausstellen. Da bleibe ich bei der Switch, wenn ich ein Handy an einen XBoXOne Controller klemme, ist der auch nich handlicher.

Auf dem Bild unten ist übrigens nicht das Handy kaputt. Da das Projekt noch in der Entwicklung ist, sollte kein Gameplay zu sehen sein, aber einen Eindruck, wie am Ende das Spielgefühl aussieht, bekommt ihr ja trotzdem.

Nach einer kurzen Pause, zum Schreiben und Trinken, habe ich mich dann wieder auf den Weg gemacht, um mir Yokai Kitchen anzuschauen. Unterwegs wurde ich allerdings aufgehalten, weil ich ein witzig aussehendes Spiel am Sonystand antesten musste. Wie sich beim Näherkommen herausstellte handelt es sich um die Neuauflage des Klassikers MediEvil. ich schlüpfe also in die Rolle des Wiederbelebten Lord Fortesque um gegen den bösen Zauberer Zarok anzutreten. Dafür schlägt sich der tapfere Skelettrecke durch verschiedene Level und erschlägt nicht nur Gegner, sondern muss hier und da auch das hoffentlich noch nicht ganz zu Staub zerfallene, Gehirn ein wenig anstrengen. Ist ein Level geschafft, darf der Gute die Halle der Helden besuchen, um sich ein Waffenupgrade oder gleich eine ganz neue Waffe anzueignen. Vielen ist das Spiel bereits in seiner früheren Variante bekannt, allerdings kann sich das Remake sehen lassen und ist sicher auch vor allem aber nicht nur, für die jenigen ein Spaß, die das Original noch nicht kennen.

So jetzt aber weiter. Ich bin ja noch verabredet.

Es wird auch ganz schön eng, da ich mich erstmal in der Halle irre. Zum Glück komme ich zwar knapp aber gerade noch pünktlich, um mir in Ruhe Yokai Kitchen anzuschauen. Ich bin ersteinmal überascht, denn was mir beim ersten Blick auf die Infos zum Spiel gar nicht aufgefallen ist, ist die Tatsache, dass es sich um einen Titel für mobile Geräte handelt und damit meine ich diesmal weder Switch noch 3DS. Tatsächlich handelt es sich um einen Tiel für Smartphones und Tablets. Ich gebe zu, dass diese Art von Spielen bei vielen Leuten – und so auch bei mir – irgendwie noch „unter dem Radar“ sind. Sicherlich ist die gut ausgebaute digitale Infrastruktur nicht ganz unschuldig daran, denn bei vielen Anbietern gibt es das Datenvolumen oder die Geschwindigkeit nicht wirklich her, dass wir viel unterwegs spielen. Außerdem denken viele bei „Handyspielen“ immernoch an Perlen wie CandyCrush oder ähnliches. Yokai Kitchen allerdings ist ein sehr umfangreiches Managing-RPG, in welchem wir ein eigenes Restaurant eröffnen, in dem keine normalen Köche arbeiten, sondern Yokais. Hierbei handelt es sich (grob umschrieben) um Fabel- und Geistwesen, aus der japanischen Mythologie, die verschiedene mal tierische, mal übersinnliche Fähigkeiten besitzen. Wir können unsere Gaststätte auf verschiedene Arten anpassen, so lässt sich die Anzahl der Tische im Laufe der Zeit erhöhen oder die dekorative Ausstattung verändern. Um immer neue Yokai zu treffen und für einen Arbeitsplatz in unserem Etablissement zu begeistern, reicht es natürlich nicht aus, einfach alles hübsch zu machen, wir müssen uns auch durch die Welt bewegen. Das wird uns erleichtert, da unser Haus auf einer fliegenden Schildkröte steht (übrigens sooooo süß). In jeder Region, in die wir kommen, müssen wir uns den optischen und geschmacklichen Vorlieben der Bewohner anpassen, indem wir die Dekoration verändern oder andere Köche einsetzen, da jeder Koch und jede Art von Yokai ihre eigenen Spezialitäten hat. Auch dann kommen sich die Yokai nicht bei euch um einen Job bewerben. Sie wollen überzeugt werden, indem ihr mit eurem bisher angestellten Personal gegen sie antretet. Habt ihr sie besiegt, schließen sie sich euch an und können neue Rezepte lernen und im Level (auch für den Kampf) aufsteigen. Ganz nebenbei müssen auch noch Gehege betrieben werden in denen Foodimon leben, kleine Tierchen, die euch mit Fleisch und Gemüse versorgen und natürlich beschäftigt werden müssen. Ohje, jetzt ist es schon so spät, dass ich hier raus geworfen werde :(. Ich lasse euch noch eben ein paar Bilder aus Yokai Kitchen da und hoffe wir lesen uns morgen wieder 🙂